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时尚

这些书或许没有中文版,但关注风尚就值得一读

Lorna Koski2014-12-06 17:17:40

这些风尚书籍关乎城市、时尚、设计、人文和艺术等,阅读愉快!

“Dior: The Legendary Images/Great Photographers and Dior”
《迪奥:传奇影像/伟大的摄影师与迪奥》

这本书通过当时的模特和时装的经典照片,展现了迪奥传奇女装设计师克里斯汀·迪奥(Christian Dior)和他的继任者们的作品。书中包含有亨利•卡蒂埃-布勒松 (Henri Cartier-Bresson)在 1951 年拍摄的照片,克里斯汀•迪奥(Christian Dior) 和模特露西(Lucy)在模特们的房间里大笑;理查德•艾维顿(Richard Avedon)在 1955 年拍摄的“与大象共舞”(Dovima With Elephants);以及卢米思•迪安 ( Loomis Dean)在 1957 年拍摄的模特们身穿 1956 年迪奥春季时装系列的照片。这个系列包括一套时髦的,剪裁精致的套装和一条艳丽的翡翠绿晚礼服。

“100 Ideas That Changed Street Style,” by Josh Sims
100个改变街头风格的观念》,作者:乔希•西姆斯 (Josh Sims

西姆斯在书中描写了从滑稽戏(burlesque)到迷幻爵士乐(acid jazz)的一切事物, 以及它们是如何影响街头风格的。 他的文章主题有哥特(Goth), 机车文化(biker culture),激进风格(militant style),帮派文化(gang culture),拉斯塔(Rasta),锐舞(rave),涂鸦(graffiti),BCBG(巴黎资产阶级的风格)甚至是手机。而在精神摇滚(psychobilly)方面,他这样写道,“乡村摇滚乐——一种受 1950 年代的美国启发的夸张风格——将它与 1960 年代的车库风格(garage),1970 年代的朋克(punk),另类发型,大量的纹身以及对艳俗颜色的喜爱混合在一起,其可能的结果就是精神摇滚。”

“The Fashion Swatch Book,” by Marnie Fogg
《时尚织物样本书》,作者:玛妮•福格(Marnie Fogg

这本书里有 1155 张时尚织物样本的图片,作为讲师和传媒顾问的福格在书中描写到了每个时尚品牌以及它们是如何设计和生产面料的。这些品牌包括了利伯提(Liberty),Antik Batik,保罗•史密斯(Paul Smith),克里斯托弗•凯恩(Christopher Kane),Marimekko 布鲁斯•奥德菲尔德(Bruce Oldfield)和索尼亚•里基尔(Sonia Rykiel)。面料的特写镜头非常美妙,感觉就像是你能触摸到它们。然而,整本书只有封面采用了真实面料:在渐变的蓝色布料上写有书和作者的名字。

 “The Windows of Buck House: Fabulous Fictional Females,” by Deborah Buck
《巴克屋之窗:极妙的虚构女性》,作者:德博拉•巴克(Deborah Buck


巴克在麦迪逊大道(Madison Avenue)上有一家店铺,她常常根据自己创作的女性角色稀奇古怪的故事来装点这家店的橱窗,比如来自格拉斯(Grasse)的调香师莉莉•拉•罗玛(Lily La Roma)。又比如在属于巴西鸟类学家波尔蒂•卡尔迪纳(Berty Cardinal)的橱窗里,就满是鸟笼甚至小鸟。在来自巴塞罗那的罗莎•瓦伦西亚•富•德尔•托雷斯(Rosa Valencia Fu Del Torres)的橱窗里有斗牛的照片、剑、花,以及其它跟她的职业有关的东西。作家和环球旅行家达斯蒂•本•沃雅纪(Dusty Bon Voyage)则有一部打字机、一把办公椅、贴满标签的行李和一个救生圈。韦弗利(Waverly)是来自夏威夷的冲浪者,在她的橱窗里的是外来植物、椰子、熔岩灯和面具。巴克故意没有将角色的照片展现出来,因为她相信女性的面貌和身材被评价得太多太多了。

“This Is Warhol,” by Catherine Ingram, with illustrations by Andrew Rae
《这是沃霍尔》,作者:凯瑟琳•英格拉姆(Catherine Ingram),插图:安德鲁•雷(Andrew Rae

作为艺术家系列的一部分,这本书向我们讲述了终极波普艺术化身安迪•沃霍尔的故事。运用图画小说的方式,从烟雾弥漫的匹兹堡(他的成长地)那个默默无闻的小伙子开始,一直写到他成为纽约艺术节界的明星。书中有沃霍尔开设的影楼“工厂”(The Factory)和它的员工的卡通画,还有关于他最重要的绘画及印刷作品系列的文字描写。

 Uncle Sam Presents the Great American Documents, Volume I: 1620-1830,” by Ruth Ashby; illustrated by Ernie Colon
《山姆大叔向你展现伟大的美国文件,第一卷:1620-1830》,作者:露丝•阿什比(Ruth Ashby);插图:厄尔尼•科隆(Ernie Colon

这本富有想象力的书同样采用的了图画小说的方式,它考察了所有公民都应该知道的重要文件。从《五月花公约》(Mayflower Compact)开始, 一直讲述到《独立宣言》(Declaration of Independence),《美国宪法及其修正案》(the Constitution and its amendments)和《密苏里妥协案》(Missouri Compromise)。恶补一下被遗忘的美国历史从未如此的有乐趣。

“French Riviera: Living Well Was the Best Revenge,” by Xavier Gerard
《蔚蓝海岸:过得好就是最好的报复 》,作者:泽维尔•杰拉德(Xavier Gerard

没有人对蔚蓝海岸的老照片有抵抗力,在这本书里,它们全都以全盛时期“随手一拍就是景”的面貌呈现。从女演员安娜贝拉(Annabella)1933 年在伊甸岩(Eden Roc)拍摄的封面照片到弗•斯科特(F. Scott)的快照,1920 年代的泽尔达(Zelda)和斯科特•菲茨杰拉德(Scottie Fitzgerald)正在潇洒的流亡中,所有画面都有一种带着一剂颓废的摄人心魄的魅力。书中也有可可•香奈儿 (Coco Chanel)在她位于罗克博鲁尔(Roquebrune)的宅邸 La Pausa 中的照片,玛琳•黛德丽(Marlene Dietrich)在折叠椅上的照片,以及年轻的佩姬•古根海姆(Peggy Guggenheim)正在为肖像画摆姿势的照片。 还有一些海滩和蒙特卡洛(Monte Carlo)赌场里赌徒的很棒的群像。

Brazilian Style,” by Armand Limnander
《巴西风格》,作者:阿尔曼德•利姆南德尔(Armand Limnander

这本书采用了“非正式百科全书”的方式来介绍巴西风格的元素,列表的内容从阿萨伊浆果(acai)到贝利(Pele)到卡通鹦鹉泽卡里奥卡(Ze Carioca),应有尽有。吉赛尔•邦辰(Gisele Bündchen)是第一个条目。其他值得注意的条目还包括熏香;朋克流行(punk-pop)团体 Yes Brazil;民间医药;位于巴西和阿根廷交界处的伊瓜苏大瀑布(Iguacu Falls)和巴西伟大的设计师奥斯卡•尼迈耶(Oscar Niemeyer)设计的新首都巴西利亚。当然,这位设计师也在书中拥有自己的条目。

Olympic Favela,” by Marc Ohrem-Leclef; text by Itamar Silva and Luis Perez-Oramas
《奥运贫民窟》(Olympic Favela),作者:马克•欧勒姆-列克勒夫(Marc Ohrem-Leclef);文字: 伊塔马尔•席尔瓦(Itamar Silva )和路易斯•佩雷-欧拉马斯(Luis Perez-Oramas

这一册书将视线集中在巴西生活的另一面——贫民窟,在这里最贫穷的人居住在临时棚屋里,基础设施少的可怜。而由于巴西在进行奥运会的筹备工作,他们被官员驱逐,无家可归。为了这本书,欧勒姆-列克勒夫用照片记录下了很多在自己家附近举着奥运风格应急手电筒的贫民的照片。他们当中的许多人由政府付钱让他们离开,有的则被不那么客气地赶了出去。然而,从他们简陋的住所里却能远眺几处里约最美丽的风景,这也是掌权者想要重新安置他们的理由之一。

 Halston & Warhol; Silver & Suede, edited by Abigail Franzen-Sheehan, with essays by Leslie Frowick, Geralyn Huxley, Corrine LaBalme and Valerie Steele, and contributions by Pat Cleveland, Chris Royer, Diane von Furstenberg and others
《侯司顿与沃霍尔;银色和山羊皮》,编辑:阿比格(Abig),艾尔•弗兰岑 - 希恩(ail Franzen-Sheehan),文章:莱斯利•弗洛维克(Leslie Frowick)),杰拉林•赫胥黎(Geralyn Huxley),科琳娜•拉巴尔姆(Corrine LaBalme)和瓦莱丽•斯蒂尔(Valerie Steele),贡献:帕特•克利夫兰(Pat Cleveland),克里斯•罗伊尔(Chris Royer,黛安•冯芙丝汀宝(Diane von Furstenbery)及其他

侯司顿(Halston)总是说:“我设计的衣服要让每一个穿在身上的人都觉得很舒适,”沃霍尔也知道这一点,不过语境不同——他非常在乎收集他的作品的人,以及为他画的肖像画做模特的人。这两人同处富豪阶层,去同样的派对,觉得在一起非常地舒服。

Henri Cartier-Bresson: Here and Now,” by Clement Cheroux
《亨利•卡蒂埃-布列松:此时此地》,作者:克莱门特•切洛克斯


这本专著的出版,正值这位摄影师 2004 年逝世后的第一个大型摄影展。他的作品都在这里,黑白彩色都有——有关贫穷、有关不同国家的风景、有关突发新闻事件,等等。卡蒂埃-布列松被誉为是摄影新闻的创始人,并创造了短语“决定性瞬间”(decisive moment),也就是一张照片应该被拍下来的准确时刻。在 1947 年,卡蒂埃-布列松和罗伯特•卡帕(Robert Capa),戴维•西摩(David Seymour)一起创立了马格南图片社(Magnum Photo Agency)。 他也为让-保罗•萨特(Jean-Paul Sartre),亨利•马蒂斯(Henri Matisse),乔利埃特-居里夫妇(the Joliet-Curies),阿尔贝托•贾科梅蒂(Alberto Giacometti)和杜鲁门•卡波特(Truman Capote)拍摄过肖像照。

Erwin Blumenfeld: Photographs, Drawings and Photomontages”
《欧文•布鲁门菲尔德:相片,绘画和合成照片》

书中有绘画,裸体照,时尚写真和肖像。布鲁门菲尔德热衷于新视觉运动(Neues Sehen movement),他经常拍一些不寻常的,高角度的照片或是实验一些拍摄手法,比如过度曝光。他有时会将拍摄主体的头用围巾包起来以扭曲他们的容貌。在第二次世界大战期间,他被拘禁在法国的营地里,最终他得到了美国的签证,在那里他成为了世界上薪酬最高的摄影师,他也是有史以来为《时尚》(Vogue)拍摄封面最多的摄影师。这本书认为在他的时尚工作中充满了他的艺术和视觉实验。

 Living: Mexico City,” by Marcela Aguilar y Maya; photography by Allan Fis
《生活:墨西哥城》,作者:马塞拉•阿吉拉尔•y•玛雅(Marcela Aguilar y Maya);照片:艾伦•菲斯(Allan Fis


墨西哥大都市的时髦居民们在这里展示了他们的私人空间。漂亮的莉娜•波特罗(Lina Botero)是艺术家费尔南多•波特罗(Fernando Botero)的孙子,她出现在了封面和书的内容中。书中也有很多墨西哥城设计和艺术界的重要人物。比如,拉斐尔•里维拉(Rafael Rivera)和哈维尔•克拉弗里(Javier Claverie)共同拥有一家建筑和室内设计公司 Habitacion 116。他们一起住在一栋大房子里,房子里面充满了适合拍照的东西,比如古董地球仪、一只鸟的骨架和一只中式的箱子。阿加多•戈麦斯•德•图多(Alejandro Gomez de Tuddo)环游世界,但是在途中他会回到他装饰满了灯和植物的住所。 

George Stacey and the Creation of American Chic,” by Maureen Footer
《乔治•史黛西与 American Chic 的创立》,作者:莫林•福特尔(Maureen Footer

在他那个时代,社会室内装潢师史黛西(Stacey)同样也被称作帕里什修女(Sister Parrish)、罗斯•卡明(Rose Cumming)、西里•毛姆(Syrie Maugham)和比利•鲍德温(Billy Baldwin)。为什么现在他被完全遗忘了? 这本奢华的书要开始为他主持公道。 书中有他为“天鹅女郎”(Babe Paley), 戴安娜•弗利兰(Diana Vreeland),弗朗西斯•切尼(Frances Cheney),玛丽•哈里曼(Marie Harriman)和米妮•阿斯特(Minnie Astor)设计的房间的漂亮照片。作为著名的善用色彩者,他将口红的红色、水仙的黄色和台球桌似的绿色并置在一个单独的室内。通常只有在圣诞节的时候才会出现红色和绿色的搭配,但这样的禁忌组合却尤其令人回味。

Living in Style: New York,” edited by Vanessa Weiner von Bismarck with text by Jean Nayar
《时尚生活:纽约》,编辑:凡妮莎•韦纳•冯•俾斯麦(Vanessa Weiner von Bismarck),文字:让•纳亚尔(Jean Nayar

高线公园(the High Line)的公寓;广场酒店(The Plaza)的顶楼套房;可以一览克莱斯勒大厦(Chrysler Building)风景的公寓。纽约是奢华生活的理想之地,许多纽约的优雅一面都出现在这本书中。在广场酒店顶楼套房的早餐厅装饰着引人注目、下摆裁成圆角的红色窗帘和希拉里•奈特(Hilary Knight)的壁画。 希拉里也是《小精灵艾罗伊》(Eloise at the Plaza)的插画作者。在两间公寓组合而成的顶楼套房里,定做的桃花心木和青铜旋转楼梯正对着两层楼高的窗户。而宽敞的布鲁克林市内宅邸意在让屋主想起他们在巴黎的时光,当然它的装饰也是法国风的。

Unfamiliar Streets: The Photographs of Richard Avedon, Charles Moore, Martha Rosler and Philip-Lorca diCorcia,” by Katherine A. Bussard
《陌生的街道:理查德•艾维顿,查尔斯•摩尔,玛莎•罗斯勒和菲利普-洛卡•迪克西亚的摄影作品》,作者:凯瑟琳•A•布萨尔德(Katherine A. Bussard

艾维顿嗜好拍摄在大街上似乎处于无意识状态,但仍然优雅时髦的时装模特。然而,在罗斯勒拍摄的中产阶级化之前的包厘街(Bowery)的照片中,她尤其敏锐地观察了这条街,以及街上那些迷失在时光中的店铺和空酒瓶碎片。迪克西亚则在他拍摄的无名大众或在街上行人的照片中,捕捉到了城市的“失范”(anomie)。


本文由 WWD 授权《好奇心日报》发布,即使我们允许了也不许转载。

翻译 is译社 杨硕

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